Международный 10й фестиваль декоративно-прикладного искусства «Алтын къол» («Золотые руки») прошёл в Черекском районе Кабардино-Балкарской Республики. Мероприятие внесло вклад в сохранение нематериального культурного наследия, развитие традиционных ремёсел и формирование межкультурного диалога.
Более ста мастеров из различных регионов Российской Федерации приехали, чтобы показать свои работы, они привезли с собой не просто изделия — они привезли частичку своей культуры, показать, как живёт народное искусство: в узорах, в формах, в материалах, в каждом стежке и каждом резном элементе. Рядом с ними — этнографы и краеведы, которые собирают и хранят память, художники и преподаватели, которые учат видеть красоту, а ещё журналисты, фотографы и блогеры, готовые рассказать об этом миру.
В фестивале приняла участие мастер декоративно-прикладного искусства из Ногайского района КЧР Асият Еслемесова. Она привезла свои авторские интерьерные текстильные куклы ручной работы, выполненные в этнографической стилистике. Изделия представляют собой синтез народного искусства и авторской интерпретации. В основе образов — традиционные костюмы ногайцев, восстановленные по этнографическим источникам, музейным коллекциям и полевым материалам. И если присмотреться, в каждой из них можно увидеть целую историю.
В процессе создания кукол Асият использует традиционные техники и натуральные материалы: ручное ткачество, вышивку, работу с кожей и различными тканями. Каждая кукла изготавливается в единственном экземпляре, что подчёркивает её уникальность и художественную ценность.
Орнаменты и элементы костюма несут смысловую нагрузку: они отражают символику, характерную для ногайского декоративно-прикладного искусства, и сохраняют культурно-историческую преемственность.
Каждая её кукла — это маленький мир. У неё свои правила, свои символы, свой язык. Её куклы говорят именно на этом языке — на языке предков. В складках платья, в узоре, в форме головного убора спрятаны знаки, которые раньше знали все, а теперь помнят лишь единицы.
Чтобы воссоздать эти детали, мастерица провела не один месяц за исследованиями: ездила в экспедиции, разговаривала с бабушками, которые ещё помнят старые песни и узоры, листала альбомы, сравнивала фотографии. И вот появляются эти куклы. Сначала — каркас, потом — ткань, которую она подбирает так, будто это не материал, а часть рассказа. И наконец — орнамент: каждый стежок ложится точно, как слово в хорошей песне.
Работы вызвали значительный интерес у посетителей фестиваля: экспозиция неоднократно становилась точкой притяжения для гостей, специалистов и представителей СМИ.
А сам фестиваль стал пространством, где традиции не застывают в витринах, а продолжают жить — в руках мастеров и в сердцах зрителей.
